红豆曲为何有如此浓烈的相思之情？宝玉和黛玉明明天天都在一起。
看过上一回就知道，宝玉此一去，就是二人永别，从此阴阳两隔，所以黛玉才会说：“赶你回来，我死了也罢了。”
前面说《葬花吟》是宝黛二人分别之后，黛玉哭宝玉的悲惨遭遇，《红豆曲》就是贾宝玉在永别之后，对黛玉的悔恨，相思血泪与黛玉葬花的泣血相对应。
滴不尽相思血泪抛红豆，
睡不稳纱窗风雨黄昏后，
忘不了新愁与旧愁，
咽不下玉粒金莼噎满喉，
照不见菱花镜里形容瘦。
展不开的眉头，捱不明的更漏。
呀！恰便似遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠。
第一句就是直接表达相思的亡国血泪，相思，红豆都是表达相思，重复使用更加重了思念之情，把它们与血泪放在一起，一个“抛”字所营造的意境就与葬花吟的第一句对应上了。
一个是漫天飞舞的红花，一个是漫天抛洒的血泪红豆，二者在不同的时空遥相呼应，相见，却是再见！也就是幻境之中似乎是面对面，实际却是永别。
提到红豆，就无法绕开王维的《相思》，红豆生南国，春来发几枝，愿君多采撷，此物最相思。
作者用典，都是用来帮助表达不能直说的情感，此处用《相思》，就是表达宝玉在离开黛玉之后，对“君”的思念之情。
此情生于南国，生于春季，南国就是南明，也就是宝玉，生于春季，发于三月。
血泪一词就化用了李煜的《相见欢》。
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。
林花，就是林黛玉，谢了春红，就是死于春季，亡了大明的朱红。
太匆匆，对于时光流逝的感慨，带着一些责问的意味，希望春红能多留一时，可惜朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，女儿流下的泪水，伴随着胭脂的红色，此处用来形容花瓣在雨打之后的样子，花儿特别的红，随着雨水的落下，就如女儿流行的伤心眼泪，也是胭脂红色的，所以叫血泪。
宝玉就是黛玉葬花里的“花”，所以这流下胭脂泪的花儿，就是离开黛玉之后，饱受风吹雨打摧残的宝玉，同时也流着血泪。
花儿流下眼泪忧伤，使人动容，所以叫留人罪。谢了的春红几时才能再来呢？
没有了，一直没有再来，自是人生长恨水长东，此一别，就是永别，人生常常没有再来，只留下许许多多的恨！许多的遗憾！许多的痛苦！
李煜此恨表达的是亡国之恨，作者引用此典，表达的自然也是亡国之恨。
最后将这亡国血泪，寄托着相思血泪一把抛向空中。
开不完的春柳春花满画楼，柳是绿色，花是红色，只看表面的写景，似乎是桃红柳绿一派春色，但是用“开不完的”来形容，就是承接上一句的情感，这春柳春花的起起落落，一年又一年，何时才能走到尽头？
亡国的血泪之恨，就有了明确的目标，就是这春柳春花满画楼，这柳绿，终究是要盖过红花，占据作者所画的《红楼》。
满画楼出自南宋末年于石的《伊昔四首》
伊昔西湖柳，清阴满画楼。
午凉欺舞扇，晚雨系渔舟。
春尽花无主，风寒叶自秋。
六桥今在否，空惜旧时游。
这首诗是作者在亡国之后，在南宋故都看到西湖柳树伊昔，怀念故国时所作。
作者化用这首诗，也是用其中的句子帮助我们理解曲中深意，作者所画的是一幅金陵图，梦中红楼，只是绿色越来越多，占据了原来属于红色的部分。
这绿色就是清，清阴满画楼，都指向满清，而红花所指的贾宝玉，则是“春尽花无主，”就是当时崇祯十七年三月结束的时节，花“花”无主，因为原来的主是“崇祯”，此时已经走了。
传说于石还有一个后代，就是西湖三杰之一的于谦，土木堡之变后，瓦剌兵围困北京城，于谦主持北京保卫战，击退强敌。
看过上一回就知道，书中此时正是大顺军包围北京城，宝玉离开了黛玉。
葬花吟中自崇祯死后，南国宝玉一年三百六十日，都遭到风刀霜剑严相逼，所以宝玉此处唱睡不稳纱窗风雨黄昏后。
门外是风雨黑夜，宝玉则是关紧门窗，却是一刻也无法睡稳。
忘不了新愁与旧愁，如果说旧愁是亡国，那么新愁就是灭种了。
全诗的主旨就是在这新愁与旧愁上面，这里已经不再仅仅是开头的相思了，这是愁上更愁，不只是宝黛的相思之愁，也不只是作者之愁，而是所有良知未泯之人的愁了。
恰好宝玉就能代表所有这些人，所以由宝玉唱出红豆曲，表达这难以明说的忧国忧民之愁。
这愁包含着浓浓的悔恨，想曾经宝玉还责怪黛玉总是把薛宝钗放在心上，如今自己被薛宝钗折磨的将要灰飞烟灭，才知道黛玉是何等的先知。
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