说到《美恐》，谈到日后奈飞带起的自制模式，除了用画像行为作为数据参考，很重要的一点是比市面条件更丰厚的资金和一定的自由度。
奈飞很喜欢用拍电影那样的架势鼓捣剧集，也不是鄙视链什么的，而是电视剧往往对待的态度没那么认真，而拍过电影的人，那种用电影的视听语言和拍摄成本等一系列降维打击的结果确实是有目共睹的质感进步。
换句话说，对用户精准定位带来的底气让奈飞在资金预算上更容易开出最接近回报值的筹码，很多制作方都是愿意花钱的，但他们怕花多了钱收不回成本，而不像奈飞，它对比其他制作方针对内容潜力与市场审核这一块更有把握，就算都是猜测，都是赌，它也比传统同行们更理性、区间更小、更有数据的支撑。
至于这种视听质感能带来什么？《兄弟连》的创作故事相信很多人也都了解。
再当HBO聘请了斯皮尔伯格作为剧集监制后，这位大佬都没怎么亲自下场，只是用自己的人脉、经验，拉起一支本来可以拍战争电影的班底润色了一部二战剧，在服化道、运镜、配乐、剪辑处理上，吊打彼时电视市场的其他战争剧，所以剧集花的钱虽然多，HBO本来没抱着要赚钱的态度，也都吃到了观众红利，很快就成了爆款，给那时HBO用来巩固用户群起到了不小的作用。
回到《美恐》。聘请的三位编剧里，雷-沃纳尔是嫡系，本人呢也有空帮助参详一下剧本，再加上他最近也在学着导演，有好基友、天赋恐怖大师温子仁的帮助，胜任编剧兼分集导演兼制片的工作问题不大；
第二个自然是德鲁-高达了，他擅长叙事逻辑方面的铺垫，能加强故事的戏剧性，对角色的定位方面也很有一套，编写内容之余监职制片；
第三个，瑞恩-墨菲，在几位里资历最低，更多的是充当被指挥的导演执行者一职，也对剧本有润色把关的职责。
从上到下，在编剧这一块，德鲁＞雷-沃纳尔＞瑞恩-墨菲，拍摄执行这一块的工作量瑞恩-墨菲＞雷-沃纳尔＞德鲁，薪酬方面，德鲁单集50万+3％，雷-沃纳尔单集30万+3％，瑞恩-墨菲单集30万，无分成。
具体分集通不通过还有布莱克抽空审核，但其实也没什么审核空间，命题作文对这三位优秀的圈内人员来说，难度不高。
又过了几日，双方交换了合约条款，陆续动笔之余，整个的影市是越发的牵动人心。
而就在《哈利-波特》最终章临近公映的时刻，环球影业的副总裁纳西姆-埃里森开车踏上了去往曼恩传媒的路，为的自然是《无敌浩克2》立项一事。
时隔数月，场景地位和个人心态又是不同。
说实话，他也知道双方的诉求不再平等，如果说最开始莱曼还要去拿个人的履历招牌和资源做担保，努力的换取环球的支持，愿意把绿巨人从雪藏状态拿出来合作的话，多少是存着一点上位者的傲慢，各种条款也是他们占便宜的多，包括宣传经费由他们处理。
而到了现在，地位翻转，绿巨人在环球手上没成功，到了漫威手上大放异彩也就算了，赚钱吗，不寒掺，姿态放低也无所谓，但问题是，这一路走来，曼恩传媒是越来越顺，越来越上进，环球都不说原地踏步了，毕竟是最顶级的渠道方，想在某些地方精进也很困难，甚至说是有些跟不上时代了。
什么叫跟不上时代？大片。
由于视效的高速发展以及与之匹配的放映规格在发展，观众的观感、观众对特效的接受程度越发挑剔，就说今年，暂时位列票房累计榜单的前15位，绝大部分是吃成本，吃技术的作品——3D动画也是技术不是，皮克斯那花钱的手笔，也少有人能赶上了，每一帧都精益求精，烧的就是渲染的钱——
《里约大冒险》、《雷神2》、《x战警》、《功夫熊猫2》、《美队2》、《汽车总动员2》、《加勒比海盗4》（第四部虽然票房还行，但口碑的底裤被扒下了，媒体综评46分，烂番茄方面新鲜度35%，68人支持，129人反对；Yahoo方面影评人C，观众评分B，总体风评逊于系列前作，陷入到了很多长篇电影的怪圈——该怎么继续往下讲故事而不让人厌烦，系列作品怕的就是这个，一步步滑入深渊，反倒影响了之前的版权内容所累积的市场，这才有了迪斯尼后面的一系列动作：第四部和第五部相隔6年，就是迪斯尼给予的市场冷静期）......这15部高票房作品，环球只有一部《速激5》上榜，虽然投资回报的比例颇高，但毕竟数量少，也是让人烦恼。
而随着与安培林娱乐的蜜月期结束，执行官和发行总监也挽留过，但最终还是分了。
偏偏斯皮尔伯格的那套制作模式，产出的效率不低，整体收益又蛮不错，更是沉重的打击了环球的士气，制片压力愈盛。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！